谈述情感因素在音乐教学中有效体现

情感是音乐艺术的灵魂，也是审美教育的基本特征之一。音乐教育的本质是情感审美，其教育方式是以情感人，以美育人。课堂教学的核心是从情感出发，从体验出发，唤醒学生们的情感世界。《义务教育音乐课程标准（2011年版）》把“情感态度价值观”放在课程目标的第一位，体现了音乐学科自身的特性。同时课程标准里有一段很重要的表述，“音乐学习可以丰富学生的情感体验，使其情感世界受到潜移默化的感染和熏陶，建立起人类对自然，对一切美好事物的关爱之情”。这句话充分体现了音乐教育的本质就是情感审美。音乐欣赏不仅需要生动、具体情感因素在音乐教学中的有效体现由优秀论文网站www.udooo.com提供,助您写好论文.的情感体验，也需要准确、深刻的理解认识，只有二者密切结合，相互推动，相互渗透，才能达到音乐欣赏审美境界的升华。作为音乐教师，在教学中要把音乐还给学生，引导学生主动参与音乐教学活动，让学生从内心获得审美的体验和成功的愉悦。

一、以“情”引领，培养学生丰富的情感和良好的价值取向

在音乐的圣殿里，音乐艺术作为一种特殊的表达情感手段，教学中需要音乐教师充分引导学生关注音乐、理解音乐，注重学生音乐情绪的培养，通过必要的讲解、点拨、与学生进行平等的交流，共同获得音乐美的享受。课堂上，教师要深入挖掘渗透在音乐中丰富的情感内涵，音乐只有先感动自己，才能在课堂上点燃学生情感的火花，音乐不容说教，审美不能依靠灌输，要形成和谐、愉悦的教学关系，音乐教师应该把感情的纽带抛给学生，只有爱学生、爱音乐、这样才能教会学生爱音乐、爱他人。教学中，教师要紧紧把握住一个“情”字，使用一切有效的教学手段去激发学生的感情，真正让音乐感化学生，这样才能给学生创造一个充分的想象空间，让学生产生学习的兴趣，自觉地学习音乐、理解音乐、表现音乐、创造音乐。
德国哲学家黑格尔说：“在音乐中，我们的全部情感和都可以得到回响与共鸣。”这句话表明了音乐情绪在音乐教学中的重要性。这就要求教师在教学中设计的每一个环节都应注意情感因素的体现，这样学生才会更加热爱音乐，更加努力、认真地学习音乐。《义务教育音乐课程标准（2011年版）》中要求，音乐教学要与生活紧密相连，必须注入生活的新鲜血液、新鲜内涵。要求音乐回归生活、回归自然，全新、全方位地培养学生对音乐的领悟力和创造力。用多样化的教学手段推动学生情感的流露。如教学时，教师根据学生的年龄和思维特点，利用学生已有的生活经验，可以进行形象化的教学，可利用学生喜欢的多种游戏方式，猜谜语、律动表演等融入音乐教学中，玩的同时接触音乐、感受音乐，让看得见的身体和摸不着的思维和音乐相结合。这种富有游戏性的活动形式，让学生乐在其中，感受学习音乐的乐趣，体验成功的感受，唤醒学生天生的音乐本能，得到生活的、形象的、乐观的、真实的音乐教育。总之，音乐源于生活，音乐教育也要回归于生活，回归于现实，回归于真实的情感，使聆听与生活紧密结合，将好的音乐渗透到学生的生活中去。音乐教师在音乐教育中不可忽视学生对音乐情绪的理解和感受，要加强学生对音乐情绪的理解能力、对音乐感悟能力的培养。

二、以“情”引领，激发学生学习音乐的兴趣

兴趣是情感产生的基础，是积极探索某种事物或进行某种活动的心理倾向。音乐兴趣的培养是音乐教育的基础要求。首先要增加教学的情趣性。有效的音乐课是一种美的享受，要提高教学的兴趣，教学内容要难易适度，教学策略要有创新，以引起学生的注意，激发学生的学习兴趣。其次要培养学生的创造性。课堂上，教师应通过各种形式多样的教学手段，感染学生进入特定的艺术氛围，从而使学生兴趣盎然的学习音乐、深思音乐、探索音乐，不断去发现去创造音乐。教师只要能唤起学生音乐的初始兴趣，就有可能进一步培养其稳定的学习态度。第三要注意激励策略。运用策略鼓励学生积极学习音乐，利用学生不甘落后的心理优势，提高学习学习兴趣，不挫伤学生的学习积极性。
音乐教学要使学生感到“美”，感到“乐”，才能动于情，感而奋，进而产生浓厚的兴趣。课堂上，教师应该从体验音乐的情绪和内涵出发，适时地引导学生联系生活、联系自我，唤起学生内心的情感，给学生一个抒发自我情感的平台，让学生体验到音乐的深刻寓意和美好意境，推动学生情感的流露。

三、以“情”引领，培养学生音乐的耳朵

音乐欣赏也叫听力训练，目的是使学生感知音响，体验情感，提高审美情趣，培养学生“音乐的耳朵”。音乐学习是一种以倾听为主要学习方式的音乐活动，主要通过倾听达到学生感受、体验、理解、喜爱音乐的目的。教学中教师应当想方设法调动学生的一切可以利用的感官，提供一切可以利用的活动材料和方式，引导学生积极投入到倾听、感受、体验音乐之中。教师要引导学生通过音乐要素分析音乐作品，能够从音乐作品的题材、体裁、风格中理解音乐的内容、形式、哲理的美。在教学中，无论欣赏的是音乐作品的哪一部分，都要引导学生反复倾听音乐——初听、复听、重点的地方反复听、有分析地听。吸引学生倾听音乐的一个重要策略是对音乐作品进行分析，如充分揭示音乐要素在音乐中的表现作用，分析音乐中的节拍、节奏、旋律、音程等；分析作品的音响效果，人声与乐器的类别、音色。此外，在音乐欣赏教学中利用语言、动作、表情、图谱等表述音乐中的事件。只有这样，学生才能享受音乐、获得快乐，对欣赏音乐产生兴趣，最终达到培养欣赏兴趣、养成欣赏习惯、提高欣赏能力的目的。

四、以“情”引领，走向“知、情、意、行”统一的音乐教学

音乐教学可以说是一种对生命关注，对情感唤醒的教学。对学生来说，情感是更好地推动学习的精神要素，而且更是完美人格的组成因素以及幸福人生体验的构成基础。所以说欣赏音乐从音响的感知入手，唤起原始的情感，通过反复的情感内觉体验，领悟音乐的思想情感，进而实现音乐审美情感的深化，形成高尚健康的审美理想。
在演唱教学中，培养学生有感情地歌唱是演唱教学的主要目标。歌唱教学中教师应揭示歌曲的艺术形象，引导学生理解歌曲的情感和风格，使学生在歌曲的学习中体验和表达歌曲的感情。只有通过有感情地歌唱，“声情并茂、以情带声”的歌唱，才能通过歌曲艺术形象感染、教育学生，达到审美教育的目的。在欣赏教学中，教师要培养学生专注不断地倾听，有目的、有层次反复的聆听。应采用多样化的教学手段，激活学生创作意识和灵感。在歌唱教学中要注意培养学生以情带唱，把歌曲的情感化为自己的心声，富有表现力地歌唱。如歌曲《听妈妈讲那过去的事情》，第一部分可指导学生用明亮清新的音色；第二部分则可用低沉、浑厚、坚实一些的音色；第三部分音乐再现第一部分，演唱的音色可更明亮、柔美些，结尾句可轻柔些，运用检测声，给人以余音绕梁的意境。
音乐，是一种情感艺术，在音乐教学中牢牢抓住情感性原则，不断丰富学生的情感体验，才能提高学生的情感强度，充分利用音乐以情动人、以情感人、以情塑人，让音乐绽放更迷人的光彩！