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绘画课在中、小学美术课本中占有45-50%的比例，因此，在整个美术教学中处于重要的地位，而怎样上好绘画课，尤其是上好小学绘画创作课则是每个美术教师面临的一大难题。就以我了解的情况而言，多数少儿绘画都或多或少地掺和着大人的意志，也就是“成人味”太足，这也难怪，这与美术老师的指导思想有相当大的关系。前不久，我下乡听了一节美术绘画课——《画故事》，讲授这堂课的老师，自身的素质还比较可以，当堂讲当堂画，但他在给学生布置作业时，不是让学生自己去尽情地发挥想象进行绘画创作，而是让学生临摹他在黑板上创作的范画，这委实是不可取的，也不符合新课程的要求。这堂课，应该让学生根据自己亲身经历或听到的趣事，创作一个故事画，而不是临摹老师的范画。这堂课上完后给人的总体印象是学生让老师牵着鼻子走，学生完全处于被动地位，最终没有达到教学的目的。据我了解，这种现象相当普遍。
笔者认为，作为一名少儿美术教师，首先应提高自身业务素养，吃透教材，深钻课标，在上美术绘画课时应十分重视教学方法、教学手段，在不违背教学课标纲的前提下，应把教学的趣味性放在首位，经常开展课外活动，适时激发儿童的兴趣，注重给处于启蒙阶段的少儿营造一个宽松的绘画环境，并尊重孩子自身的感受。在教学中既教他们画画的技巧，又不能束缚儿童的思维，提倡少儿绘画活动中的创造精神和民族特色。并且在教创作画时，应该充分发挥少儿的创造性，不要机械地临习老师的创作作品，这样会造成极不利的弊端，还会泯灭少儿自己的个性，那么少儿的书画就只有成人味，而缺少孩子自己的独特个性，而书画的创作个性又是十分宝贵的艺术天赋，也是我们大家最乐意欣赏的东西，尤其是少年儿童，这些天赋和个性创作中是缺一不可的。何况临摹得再好的绘画作品，也不是儿童自己创作的作品，因此，我认为在创作中要鼓励孩子大胆地用笔、用形、大胆地表现，根据自己的理解去画他们最为熟悉的东西，充分发挥其想象力，挖掘出少儿的创作灵气，寓教于乐，这样，少儿的一幅画完成以后，虽然在我们成人看来，许多地方不合情理，并且看起来实在是幼稚，甚至于比例不协调，但经过几年的小学美术教学工作，我却认为“少儿创作画”的这种独特的、天然的灵气和自然的生命力，很值得我们欣赏和称颂。比完全象上面的老师那样让小学生去临摹他人范画好多了。特别是当我辅导学生绘画创作以后，在批改他们的作业时，常常被他们那稚气的绘画逗得哈哈大笑。并常常从心底为他们那突发奇想的创作画而拍案叫绝！从而又羡慕得要命，有时真想返朴归真，再做一回孩子。
经过长期的调查了解，在儿童画创作中，有许多教师没有很好地抓住儿童的心理和生理特点，没有很好地发掘它、提高它，更没有很好地鼓励孩子形成自己的独立个性和自己的民族特色，在少儿创作时，有些老师或家长干脆包办代替，或创作几幅，让学生去临习，这委实不符合学习艺术的规律，也实在是不科学的、不明智的。这种群体思维的方法，是我国教育的一个误区，即让人牵着鼻子走，这样培养出的孩子没有独立思考的能力，因此画出的画没有创意，更没有自己的特色。这显然不能适应跨世纪赋予少年儿童的需要。
其实在儿童绘画过程中，他们在独立思维时，已经在开始进行创造性的思维活动，在这个过程中，由于孩子的天真、好奇、热情，常常让大人感到无所适从，他们由于既不受社会习惯势力制约，也不受理智、理念的控制，因此，他们在画创作画的过程中，由于他们的心理特点和表现能力的局限，很难处理好绘画中的大小比例，纯粹按自己的想象去布局绘画，大胆地表现自己，往往把自己认为重要的、有兴趣的东西画得大大的，把其他的画得小小的，而没有按成人的常规去做，这时，如果我们板着面孔去批评他、指责他，过分地从画得“象”与“不象”中去做文章，甚至于用成人的高标准去要求他，这样只会适得其反。我认为在儿童创作画时，最重要的是肯定他们的构想，承认他们的劳动创造，并在恰当的时候加以适当的引导。
“引导”也是非常必要的，我们所说的让儿童独立地创作，并不是完全把老师排开，毕竟儿童的年龄小，还没有形成正确的是非观念，对事物的认识还不成熟，视觉、远近的感知能力、绘画技巧、整体意识都较差，难以掌握好画画的整体布局，对线条、色彩的表现力较差，因此在平时我们应当多多地引导他们观察事物，多多地传授绘画技巧，这样的引导是完全必要的，但这些并不能等同于包办代替。
那么如何在美术教学中调动全体学生的学习积极性，启发他们的创造思维活动呢？我认为可以从以下几个方面入手。
运用上述几种教学方式，可以使班内形成创造性气氛，激发学生的创造积极性，认为创造不是一件艰难的事，养成敢于创造、善于创造的创造意识，培养和发展了学生的绘画能力。
笔者认为，作为一名少儿美术教师，首先应提高自身业务素养，吃透教材，深钻课标，在上美术绘画课时应十分重视教学方法、教学手段，在不违背教学课标纲的前提下，应把教学的趣味性放在首位，经常开展课外活动，适时激发儿童的兴趣，注重给处于启蒙阶段的少儿营造一个宽松的绘画环境，并尊重孩子自身的感受。在教学中既教他们画画的技巧，又不能束缚儿童的思维，提倡少儿绘画活动中的创造精神和民族特色。并且在教创作画时，应该充分发挥少儿的创造性，不要机械地临习老师的创作作品，这样会造成极不利的弊端，还会泯灭少儿自己的个性，那么少儿的书画就只有成人味，而缺少孩子自己的独特个性，而书画的创作个性又是十分宝贵的艺术天赋，也是我们大家最乐意欣赏的东西，尤其是少年儿童，这些天赋和个性创作中是缺一不可的。何况临摹得再好的绘画作品，也不是儿童自己创作的作品，因此，我认为在创作中要鼓励孩子大胆地用笔、用形、大胆地表现，根据自己的理解去画他们最为熟悉的东西，充分发挥其想象力，挖掘出少儿的创作灵气，寓教于乐，这样，少儿的一幅画完成以后，虽然在我们成人看来，许多地方不合情理，并且看起来实在是幼稚，甚至于比例不协调，但经过几年的小学美术教学工作，我却认为“少儿创作画”的这种独特的、天然的灵气和自然的生命力，很值得我们欣赏和称颂。比完全象上面的老师那样让小学生去临摹他人范画好多了。特别是当我辅导学生绘画创作以后，在批改他们的作业时，常常被他们那稚气的绘画逗得哈哈大笑。并常常从心底为他们那突发奇想的创作画而拍案叫绝！从而又羡慕得要命，有时真想返朴归真，再做一回孩子。
经过长期的调查了解，在儿童画创作中，有许多教师没有很好地抓住儿童的心理和生理特点，没有很好地发掘它、提高它，更没有很好地鼓励孩子形成自己的独立个性和自己的民族特色，在少儿创作时，有些老师或家长干脆包办代替，或创作几幅，让学生去临习，这委实不符合学习艺术的规律，也实在是不科学的、不明智的。这种群体思维的方法，是我国教育的一个误区，即让人牵着鼻子走，这样培养出的孩子没有独立思考的能力，因此画出的画没有创意，更没有自己的特色。这显然不能适应跨世纪赋予少年儿童的需要。
其实在儿童绘画过程中，他们在独立思维时，已经在开始进行创造性的思维活动，在这个过程中，由于孩子的天真、好奇、热情，常常让大人感到无所适从，他们由于既不受社会习惯势力制约，也不受理智、理念的控制，因此，他们在画创作画的过程中，由于他们的心理特点和表现能力的局限，很难处理好绘画中的大小比例，纯粹按自己的想象去布局绘画，大胆地表现自己，往往把自己认为重要的、有兴趣的东西画得大大的，把其他的画得小小的，而没有按成人的常规去做，这时，如果我们板着面孔去批评他、指责他，过分地从画得“象”与“不象”中去做文章，甚至于用成人的高标准去要求他，这样只会适得其反。我认为在儿童创作画时，最重要的是肯定他们的构想，承认他们的劳动创造，并在恰当的时候加以适当的引导。
“引导”也是非常必要的，我们所说的让儿童独立地创作，并不是完全把老师排开，毕竟儿童的年龄小，还没有形成正确的是非观念，对事物的认识还不成熟，视觉、远近的感知能力、绘画技巧、整体意识都较差，难以掌握好画画的整体布局，对线条、色彩的表现力较差，因此在平时我们应当多多地引导他们观察事物，多多地传授绘画技巧，这样的引导是完全必要的，但这些并不能等同于包办代替。
那么如何在美术教学中调动全体学生的学习积极性，启发他们的创造思维活动呢？我认为可以从以下几个方面入手。
1、创设情境，创造发展思维的环境
给孩子营造一个自由宽松的作画环境，并尊重孩子的自身感受，在教学中既教授一般的绘画技巧，又不束缚儿童的思维，提倡创造精神。如教小学第一册《手帕》一课时，我在黑板上贴了一块漂亮的手帕，而且事先让每个同学带一块漂亮的手帕，上课时首先让同学们欣赏黑板上的手帕和自己带来的手帕，让他们有直观的感受，感受其中的美。这时候他们的积极性已经被调动起来了。于是我趁热打铁，向他们介绍一些图案的基本知识，然后鼓励他们大胆设计在我事先贴在墙上、黑板上的白纸上，可以涂上自己喜爱的颜色，引导他们创作有自己的思想和特色的作品。不一会儿，各种形象生动、色彩丰富的手帕跃入的我眼帘，这时，孩子们的思维非常活跃。2、 发展他们的思维能力
例如在教《昆虫》一课时，我首先找来几只昆虫，有蝴蝶也有蜻蜒，先让他们观察其外形，注意他们的翅膀有什么不同，然后再观察翅膀上美丽的花纹，启发他们可以展开丰富的想象，设计出美丽的纹样。快要下课时，一幅幅生动的作品出现在我的面前，有题为《蝴蝶，快飞吧》、有题为《蝴蝶生气了》、还有题为《源于：论文格式www.udooo.com
蝴蝶荡秋千》、《蝴蝶捉迷藏》的，等等。通过这样的教学方式促使孩子们养成了勤于动脑，用心去观察事物的能力。久而久之，孩子们逐渐发展了思维能力。3、走进大自然，活跃学生的思维能力
我在教学中有机会就带学生出去写生，使他们热爱自然，热爱生活，在写生过程中让他们感受到世界的奇妙和变化无穷。写生实践增加了他们对美的感受力，对物对景的亲近感。写生的过程是孩子们观察、分析、理解、概括的过程，是对绘画对象的体会和研究、手、眼、脑并用使孩子的思维得到了锻炼，大胆地将自己的观察和认识概括地表现出来。这就是一种创造力的体现，可以活跃他们的思维，还可以积累他们的绘画素材。运用上述几种教学方式，可以使班内形成创造性气氛，激发学生的创造积极性，认为创造不是一件艰难的事，养成敢于创造、善于创造的创造意识，培养和发展了学生的绘画能力。