试述公共空间中玻璃艺术在工艺表现方面

摘 要：本文从现代玻璃艺术与公共空间设计之间相互依存、推动的方面入手，着重介绍了现代玻璃艺术的制作和装饰工艺。未来对玻璃工艺的探索，将是与公共空间设计适合发展的最终趋势。
公共空间与玻璃工艺
关键词：玻璃艺术；公共空间；制作工艺

1 玻璃艺术与公共空间设计的关系

古埃及人早在公元前30世纪末期就能熟练使用珐琅在陶、木胎上进行装饰。到公元前1500年，古代埃及人就已经完全掌握玻璃工艺的制作技术。古埃及的玻璃制品在展示当时的技艺的同时，也体现了当时的美学观念和他们特有的审美标准，其中蕴涵了古埃及深邃的哲学思想和艺术创意。当然，古代先贤也没有停下在工艺方面的探索。在基督元年，玻璃吹制技术在欧洲出现。从中国古代大量出土物中，专家也发现中国古代铅钡玻璃在材质上与西方的钠钙玻璃截然不同。直到今天，传统玻璃艺术更多倾向关注玻璃本体制作工艺的探索和材料开发方面。但现代玻璃艺术在创作意识方面与传统有着本质的区别。现代玻璃艺术更加着重表现作品中蕴含的时代主流审美文化意识。这点方面已经超越了传统工艺中对技艺与材料等物质本体的追求，更加注重通过某种制作技艺造就作品的内在意识，艺术品位方面的效果。这也是传统工艺无法涵盖和比拟的。现代玻璃艺术家通过娴熟且多变的制作工艺，创造出传递个体的艺术创作的思维意识得优秀作品，提升玻璃艺术的社会价值。这也是玻璃艺术走入大众视野，以一种新艺术形式介入公共空间艺术领域的重要因素。公共空间设计中玻璃艺术是现代设计不可或缺的表现形式。它在公共空间设计中起着营造空间色彩、光线氛围的作用。公共空间中的玻璃艺术正在以色彩、光感等方面的特性，构建着新时代的大众审美情趣。所以公共空间设计需要现代玻璃艺术在工艺方面不断的探索与创新。公共空间的玻璃艺术传递的是一种对艺术生活的向往和艺术品位的追求。玻璃艺术走入现代设计的殿堂，与时代审美接轨，更需要公共空间这样一个展示平台。近些年越来越多的大型城市景观装置设计案例以玻璃材料作为主要的创作媒介。这意味着玻璃艺术在公共空间上设计中拥有广阔的发展空间。然而，玻璃艺术对未来公共空间设计的发展，也必须将不断探索开发制作、装饰工艺作为基石。

2 公共空间中的玻璃艺术工艺方面的探索

2.1 制作工艺

最早的玻璃制作策略是“沙芯法”。这种方式由古埃及人发明。它将沙、灰及天然碳酸苏打的混合物加热制成原始玻璃。材质的混合状态造成了玻璃质地不清澈。所以当时的玻璃都是以浓郁的色彩进行装饰，且造型圆浑饱满。中国最早的玻璃是多为琉璃，状态为不透明或半透明。根据《颜山杂记》中的描述，琉璃与现代的硅酸盐玻璃近似，属于低熔点玻璃。它的材质构成为“石以为质，硝以和之，礁以锻之，铜、铁、丹铅以变之。非石不成，非硝不行，非铜、铁、丹铅则不精，三合而后生”。
随着人们对原料成分的不断调整，玻璃逐渐变得晶莹透明。技术方面吹制技术、热熔技术以及窑制技术都是现代常用的工艺。
现代常用的玻璃制作工艺——吹制技术，最早由2000年前的叙利亚人发明。公元前1500年左右，古埃及人已经熟练掌握了吹制玻璃技术，且吹制的造型多样。之后，古罗马人征服了埃及，也将它传遍了整个欧洲。这种技术是：吹制工用一根1.5M长的空心铁管蘸取玻璃形成玻璃料泡，液，后在滚料板上滚勺。然后人在铁管另一端开始吹气，在摸中吹成制品，也可无模自由吹制，最后从吹管上敲落。最后使其冷却成型。吹制技术是利用玻璃在一定的温度范围内具有可塑性的特点，极大地推进了玻璃的制作工艺，也为造型的多变提供了可能。
热熔技术是指玻璃块表层在温度作用下产生出熔融流动的效果。这种效果下的多色玻璃之间形成的效果多变且过度自然。
窑制技术则是一种相对比较慢的制作方式。预先制作好的磨具，然后将玻璃液体灌入其中。或者在磨具中放置一些玻璃碎料，然后再注入玻璃液体，最周将磨具放入熔炉待里面的碎料和液体完全熔解，并与模具完全吻合后再退火成形。这种方式时间长，且效果比较难以制约，很有制作钧瓷的“入窑一色，出窑万彩”的感觉。

2.2 装饰工艺

在对玻璃形态制造工艺的不断探索之中，对玻璃的装饰技术也是人们为之努力的一个方向。在公共空间设计中较为常用的玻璃装饰工艺包括冷加工法、彩绘装饰法以及夹金箔装饰法等。
首先，冷加工法与加工工艺相似，是等玻璃冷却之后，在其表面以纹饰或景泰蓝工艺进行装饰。景泰蓝工艺是用笔蘸着粉状玻璃，在玻璃表面描绘图案。这种粉状玻璃的熔点低于玻璃本体的。所以在之后的入窑低温烧制环节中，才可以产生熔融流动的效果。古罗马的公共空间中玻璃艺术在工艺表现方面的由专注毕业论文与职称论文的www.udooo.com提供,转载请保留.“迪亚特莱塔”式玻璃就是采用此种方式加工而成。
采用彩绘装饰法的玻璃效果较为灿烂辉煌，同时还带有浓郁的宗教意味。这种方式在伊斯兰国家较为流行。它是在成型的玻璃器皿上加以多层多色彩绘。伊斯兰玻璃制品为了达到绚丽精美的装饰效果，有时会使用多达八种的不同色彩进行上色。伊斯兰很多清真寺油灯都是以这种方式通体绘制植物等装饰纹样，视觉效果异常华美、富丽堂皇。这种以多种材料进行的综合装饰风格，是其他区域和宗教艺术中所没有的。
夹金箔装饰法是在制作时， 将金箔加在两层玻璃之间，在细部以线条进行装饰勾勒。这种装饰效果奇特的一直被沿用至迄今，并衍生出金色马赛克、玻璃画等艺术品。

3 公共空间需要玻璃艺术在工艺方面不断探索

现代玻璃艺术已经不满足于室内小件物品的设计，走向了更为广阔的公共空间，从而获得更为广阔的发展空间与大众认可。玻璃艺术由于自身材质的特性没在造型、色彩与光感方面拥有其他材质无法比拟的效果。但在公共空间设计中，玻璃艺术不仅仅要关注自身的特点的展示，更多的应该向艺术作品与周遭环境的匹配关系方面发展。这种和谐关系的产生，情感传递的有效，很大程度上取决于玻璃制作、装饰工艺的探索与创新。只有技术上对传统的不断改革与创新，才有可能造就玻璃艺术未来以多样的面貌适合公共空间设计的需求。
参考文献：
[1] 艾伦·麦克法兰，格里·马丁（英）.玻璃的世界[M].管可秾，译.北京：商务印书馆，2003.
[2] 王承遇，等.玻璃制造工艺[M].化学工业出版社，2006.
[3] 王建中.玻璃艺术——视觉·环境艺术丛书[M].黑龙江美术出版社，2004.
作者简介：郭琪美（1978—），女，江西景德镇人，艺术学硕士，景德镇陶瓷学院陶瓷美术学院讲师，从事陶瓷装饰绘画和玻璃艺术等理由研究。