摘要:20世纪的音乐论述堪称百花齐放,它好似一个绚丽多彩的万花筒,他们都体现出远离调性音乐的特点。对于音高组织的不足以及浅析作品的策略,许多论述家都想总结出一套可以制约音高的有效策略,乔治·玻尔的《十二音调性》(Twelve-Tone Tonapty)就是有目共睹的著作之一。本论文通过对“十二音调性”的探讨,浅析出其严密的音高组织方式以及高度赋予逻辑的内部结构力,作曲者可以通过这种方式对音高材料进行驾驭与制约,使其作品内部结构力既赋予逻辑性又展现出自由化的特点,始终以探讨性的方式去获得新的音高组织策略,只有这样才能为新的音乐技法拓展道路。“十二音调性”属于无调性音乐范畴,由此它具备了无调性音乐的总体特点,笔者试图将它与勋伯格的十二音序列做比较,意图在于将十二音调性与十二音序列放在平等的地位看待,这样就能够避开用主流的风格来描述这一时期的作曲技法与音乐特点。在这复杂的音乐技法时代,我们要用客观的态度来认识与了解这些风格流派,尽量做到不偏不倚。然而以玻尔对“十二音调性”的命名又能看出,玻尔将这一论述紧密与传统调性联系起来,认为无调性中的音高联系仍然有着“调性”,由此看出玻尔在和声思维上还是与传统调性有共通之处,笔者也将十二音调性与传统调性在音高组织方式上作比较。本为由两个部分构成,第一部分着重梳理十二音调性的结构框架,这一部分共分为五章,第一章节为十二音调性的论述前提,第二章节是对十二音调性论述中基本概念的解读,第三章节详细阐述三种调性及转调方式,第四章节介绍和声进行,第五章是笔者自己总结出来的一个章节:和值与差值音阶的制作方式。第二部分笔者将十二音调性与调性音乐以及十二音序列音乐进行比较,通过比较体现出它们在音高组织方式上的异同,以而体现十二音调性作为后调性音乐论述的价值所在。关键词:十二音调性论文乔治·玻尔论文循环音集论文轴音二元素和弦论文
摘要3-4
Abstract4-6
前言6-8
第一部分 十二音调性的论述架构8-47
第一章 十二音调性的论述前提8-12
第二章 对十二音调性论述中基本概念的解读12-31
第一节 循环音列12-14
第二节 循环音集14-17
第三节 循环音程17-22
第四节 轴音二元素和弦:22-27
第五节 调式与调高27-29
第六节 概要序列29-31
第三章 三种调性及转调方式31-36
第一节 三种调性31
第二节 转调方式:31-36
第四章 和声进行36-41
第五章 笔者的“和值与差值音阶的制作方式”41-47
第一节 十二音调性论述中差值音阶制作步骤41-44
第二节 和值音阶制作步骤44-47
第二部分 与调性音乐和十二音序列的比较47-73
第一章 十二音调性与传统调性的比较47-56
第一节 以和弦的构成方式以及特点上看47-49
第二节 以调式调性上来看49-50
第三节 以对中心结构的制约上看50-54
第四节 以和声对位上来看54-56
第二章 十二音调性与十二音序列的比较56-73
第一节 作为无调性音乐的两种音乐论述56-57
第二节 “音序”的横向集合体57-64
第三节 “音序”的纵向结合思维——“和音”64-68
第四节 对称性68-73
结论73-75