试析周思聪作品中情感特点查抄袭率

摘要：周思聪是20世纪中国画画坛上杰出的人物大师，她用其短暂的艺术生涯创造了大量具有真情实感的绘画作品。在其创作的每个阶段她都用心去看、用心体会、用心去画，将自己的情感和画面的情感融为一体，自己感受到多少就注入画面多少。本文从她创作的背景出发，探寻她创作作品的情感来源。从其创作的三个高峰，总结每个时期代表作品的情感特征。
关键词：周思聪；作品；情感
1005—5312（2012）27—0055—01
所谓情感，是指人的喜、怒、哀、乐等心理形式，它反映着人对外部世界的对象和现象的主观态度。罗丹曾说：“艺术就是情感。”大部分艺术创作都是直接得力于情感推动，情感是传递能量的载体，或说，它本身就是能量。一个艺术家在创作时，无不渗透着和凝聚着他的真挚的情感。周思聪就是这样一个具有强烈情感的艺术家。周思聪性格特点是：敏感，真诚，倔强，关心他人，亲近大自然。而作为一位女性，可能也更多的赋予了她艺术审美情感上的敏锐和细致。她在其艺术生涯中经历了，新中国成立、“反斗争”、“社会主义教育运动”、“”等一系列社会变革，加之艺术领域的85新潮，和自身承受顽疾折磨之苦，使得她在艺术上的情感不断变化、丰富。

一、周思聪作品中情感变化的成因分析

周思聪在艺术观念上坚信“艺术是人性、人的感情结晶”，这取决于在青少年时了解到的珂勒惠支、丸木位里和赤松俊子。画面上简洁的线条、受难者的形象、夸张的形式打动了她的心，影响着她以后的创作方向。在美院学习时，政治运动一个接一个，社会上的压力、思想上的束缚，改变了周思聪原来的单纯，使其变“灰”了。但蒋兆和、李可染、叶浅予等诸位大师在思想上塑造了其写实的艺术风格。美院毕业后，有了独立创作的基础，为描绘建设新气象画了些有生活气息的工农兵模范形象。周思聪一直自发地在关注普通人的生活，那种情感，在创作中明确地反映出来，包括后对周总理的描绘。她对周总理的感情跟当时所有人是一样的。经历之后，她渴望表现悲剧题材，对人生种种感受及心理上的创痛，凝聚成一股待发的力量。《矿工图》系列问世。为了更好的关注现实，看到底层民众真实的生存状况，外出写生时偶

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然的机缘了解了大凉山彝族少女那纯朴而原始的人性之美，继而创造出彝女系列。然而，疾病缠身，后期创作只能靠原来的积累，这时也造就了她画中“淡”的心境。她觉得“画荷花时水和墨的痕迹使人很愉快，在生病的时间给我去多安慰。”她把自己的生活体验、艰辛、烦恼化作一片纯净清幽的笔墨。

二、周思聪作品中体现的情感特征

周思聪在创作时主张用感情画画。她曾写：“我爱静谧的大自然，我爱平凡的人。”她的艺术道路，大体上经历了从写实、表现到抒情三个阶段。第一个阶段代表作是《人民和总理》。此作品表达了对社会的关注、对总理的怀念和总理对她的影响。这幅作品是因邢台大地震震撼了她，给了她很大的触动，才有了创作的冲动。由此，她还亲自到邢台观察、体验、了解人们的生活。为了抒发真情实感，还寻找和创造了相应的表现形式。
《矿工图》系列是第二个阶段的代表作。周思聪运用现代艺术中的元素打破时空、强化抽象结构、大胆夸张了人物形象。感情决定形式，她讨厌艺术的矫揉造作、哗众取宠，反对形式主义。她这样想，也是这样做的。画面中痛苦、扭曲的形象使观者触目惊心。在构思和创作这幅巨作的过程中，她将复杂的、包含着社会理想和人性求索的主题表现出来，即将自己心里想说出的话讲出来。而这些画至今我们还能读出历史上的灾难，看出全民族的危险状态。
晚年的彝女系列和荷花系列是周思聪对艺术创作更为成熟、深入的写照。《秋林负薪图》中彝女的朴实、敦厚、可爱、童趣都呈现在眼前。诗一般的意境让人有极美的、平静的、恬淡的享受。早期的荷花系列，物象较写实，后来趋向于单纯，以墨为主，越画越虚。这是周思聪向往的清净世界。那里包含着宁静、自然、清澈、和谐等诸多品格。而在这些画中，也透出一丝淡淡的忧伤。这就是她真实的一面，她一生的感悟。

三、对后世的影响

儿童所画，画心中所想，而非眼中所观。孩子不可能熟悉解剖、、素描关系，他们只是随心所欲，让感情奔跑。这正是周思聪绘画的境界。她一生用感情作画，热爱自然，关心普通人，关心民族、国家。她的这种心态净化着我们的灵魂。晚年的周思聪因疾病所困，经常靠服用激素减轻病痛，但其仍然坚持作画。她心灵深处，她的爱心和她对画画无限的热爱让其战胜一切病痛，完成了一生的追求。周思聪，这个女画家在当代艺术史上无疑是个标志性的人物。她对推动现代的艺术发展也就是从传统走向现代这个过程当中，用其自身的“感”和“悟”影响着一代人，也继续影响着以后的人。
参考文献：
王宏建.艺术概论.[M].2010版.北京：文化艺术出版社.2010年.
马文蔚.艺术个性的觉醒.[M].1988版.辽宁：辽宁人民出版社.1988年.