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摘要：高校由于自身的专业定位和办学方向的不同，其教学内容与课程的设置也不一样，但在对待绘画基础课教学的问题上，还存在着一定的误解，过于强调计算机等辅助教学的力量而忽视绘画基础课的教学，认为只要全面掌握计算机辅助设计则可替代绘画，有无绘画基础对艺术设计影响不大。面对这种误区，正确认识绘画基础课教学在艺术设计中的意义，这是目前值得大家深入思考和探讨的课题。正确处理绘画基础和艺术设计教学的关系,在艺术设计的绘画基础教学中,注重学生的创造性思维和创新能力的培养,运用恰当的评价方法,培养学生的学习兴趣,使学科发展更规范、更完善,为社会培养更多更优秀的艺术设计人才。
关键词：艺术设计； 基础绘画；教学；作用
随着社会的进步，科技、观念的创新对于艺术设计专业人才的需求，艺术设计学科逐渐成为热门的学科,大多数综合性大学都增设了设计艺术专业。各大高校也增设一些艺术设计专业,如环境艺术设计、工业设计、动漫设计、服装设计等专业。在设计艺术专业大量扩展、规模空前扩大的格局中，如何保证教学的质量，如何培养具有较高审美意识和创新精神的设计艺术人才等问题值得深入探讨和研究。
如今的艺术设计类专业都很重视计算机技术的应用。计算机软件的不断更新，使人们的生活和感情、思想观念形态发生了不断的变化。目前很多的领域都离不开计算机的应用，艺术设计领域也受到了一定的影响。计算机辅助软件的兴起使设计的方案更高效，设计过程可视化，设计结构更加精准。在工业设计、建筑设计和动漫设计中，运用制图软件和3d建模软件及渲染软件，加速了工作的效率，使以前需要手工劳动完成的工作变为只需设计师挥一挥鼠标即可完成。计算机操作成为了科学和艺术之间的桥梁，为艺术设计提供了广阔的空间。那么，美术的绘画基础课，如素描、速写、水粉写生等这些基础的绘画还需要训练吗？最近几年经常有学生会提出这样的问题，目前计算机辅助艺术设计技术已发展的这么快，掌握各种软件至关重要，那么手绘训练有没有必要呢？然而现实情况是，很多艺术院校将基础绘画课时缩了又缩，在对待基础课教学的问题上，还存在着重设计轻绘画的误解与偏见，片面地强调设计能力的重要而忽视绘画基础课的教学，认为只要全面掌握计算机设计就可以替代绘画，有无绘画
徐悲鸿曾经在在教学的改革中说过素描为一切造型艺术之基础，草草了事仍无功效，积稿千百纸，方能达到心手相应之用。基础课对于刚刚进入大学的青青学子来说，在观察能力、动手能力、审美能力和创造能力等方面相对来说比较薄弱。而且自身的艺术水平也普遍偏低，缺少自我表现和主动解决问题的能力，再加上多年来对艺术类考生大量扩招造成整体的生源质量水平下降等原因，新生的基本能力绝大多数几乎是零，大部分学校的设计专业在入学前也没有相应的测试，对考生的绘画基础和基本造型能力没有了解。而按照美术专业的课程要求来说，学生必须要有一个长期绘画训练的过程，艺术设计中基础绘画的训练，是培养学生形象化思考、设计分析、方案评价能力以及开拓创新思维能力的有效途径。手绘能力的提高来自于基础绘画中素描和速写能力的训练，所以这一环节在后面的整个创作过程中是很重要的，许多好的作品就是从最初模糊不定的构思然后通过手绘修改得来的，手绘稿的完成必须依赖于基础绘画课程中绘画技能的训练。如果轻视客观因素的存在，在基础课上大量采用计算机技术进行教学对学生成长和人才的培养都不利。
基础绘画课程是培养艺术设计人才的审美取向和创造力的重要、有效的途径。而把基础绘画课看成是单纯的一种技术训练，这种思想是片面的，它不但包含了的掌握和艺术修养的增强而且对创新精神的启迪和审美品位的提升都有一定的作用，是“艺术”与“技术”的全面训练过程。如果说“美”是抽象的，也是具体的话，说抽象，是因为没有一个固定衡量标准。是“美”是具体的，因为有一定规律可循，而这些规律就是我们基础绘画课程重要组成部分。教师们应当把写生的训练与对形式美的研究结合起来，比如黑白灰和点线面的处理上，使整个画面各个因素之间比例协调、画面均衡、主次虚实关系等都达到形式美的和谐。慢慢使学生具备对形式美的敏感性，培养如何判断形式美的能力。而艺术设计的美学法则，如多样与统一、节奏与韵律、对称与均衡、齐一与重复、对比与调和等美学法则，也正是基础绘画中所要研究的主要内容。两者是一种和谐的统一。
在基础绘画课程教学中,教师应当首先培养学生的观察能力,比如结构素描练习中的理性分析，表现出来看到和看不到的关系等。再次，需要培养学生的表现能力,除了表现传统光影与调子以外,还应当鼓励提倡学生独特的个性表现,不能用抽象与具象，像与不像来片面评判学生作品的好坏,应看重学生的真实情感的表露与独特视角,并激励他们能用语言来表达创作情感,注重引导与启发学生的审美意识和艺术表现的独立性。最后,是学生的创新能力的培养,从静物的自由组合练习到想象默写及意象创作。有了这好的教学方法和步骤的练习,我想培养出的学生才能更适合于不同的设计领域,才能培养出更多具有创新思维意识和创新能力的艺术设计师。现在的年轻人价值取向多样化,审美趣味多元化,这样的课程练习对于学设计的学生也许会更受欢迎些,毕竟“兴趣”是学习的第一原动力,是好的完成某件事的重要因素,提高学生的专业兴趣,也是艺术设计专业基础绘画教学中不可或缺环节。在教学中需要教师提高的方面是,不要把结果看的太重要,而是注重学生日常学习过程的评价,注重学生的学习体验的过程。在学习过程中给予评价，鼓励学生的创新意识,由于教师审美风格的不同,如果不和学生进行沟通,又没有很好的评价标准,片面性会打消学生的积极性。所以，提高课堂的学习气氛和提高学生的学习兴趣是我们教师首先要解决的问题,只有做好观察与沟通, 教学中给学生充分的自由，尊重学生的个性。根据个人的感受、爱好不同，选择的参考的体系不同，表现形式也就各具特色。这样学生就不会感觉到乏味与枯燥。
在设计课程教学中,学生要具备必要的绘画基础知识,才能正确表达各类事物的造型,而且在隐形中提高形象思维的能力、抽象思维的能力、抽象表现的能力、形态审美的能力等。学生的绘画训练是从基础素描开始的,随后再通过设计素描、设计方案以及设计效果图等课程的学习进行绘画的进一步训练。这些课程在培养学生从设计基础向设计专业过渡和衔接上起到重要的作用,是培养学生的设计意识及设计表达能力不可缺少的重要环节。在设计实践过程里,更离不开绘画了,如果一个从事设计的人不懂得绘画,就会寸步难行的。因为，其一，在设计前期,也就是在想象和构思阶段,绘画草图可以帮助我们启发灵感,其二，成熟的设计意念需要通过绘画具体表达给他人看。因此，可见基础绘画对于设计师的重要性。完成一件好的设计作品的过程中，学会深入生活，提炼艺术，挖掘情感，用真正的艺术美去感染人。基础绘画课的学习时间也有一定的限定性，即使利用电脑技术，也应该考虑时间上的次序性及阶段性课程的切入点，而不是盲目、轻率地放弃了解决基本能力的阶段。我们必须从设计教学的内容着手，使它符合学生发展的需要，符合课程的发展需要，更符合艺术设计事业的发展需要。
总之,我们只有正确地把握基础绘画和艺术设计的关系,正确的掌握其中的意义,运用正确科学人性化的评价方法去鼓励和培养学生的创新意识与创新能力,这样才能正确把握艺术设计基础绘画教学的客观原则,使艺术设计学发展更规范和完善,为国家培养更多更优秀的艺术设计人才。
摘要：高校由于自身的专业定位和办学方向的不同，其教学内容与课程的设置也不一样，但在对待绘画基础课教学的问题上，还存在着一定的误解，过于强调计算机等辅助教学的力量而忽视绘画基础课的教学，认为只要全面掌握计算机辅助设计则可替代绘画，有无绘画基础对艺术设计影响不大。面对这种误区，正确认识绘画基础课教学在艺术设计中的意义，这是目前值得大家深入思考和探讨的课题。正确处理绘画基础和艺术设计教学的关系,在艺术设计的绘画基础教学中,注重学生的创造性思维和创新能力的培养,运用恰当的评价方法,培养学生的学习兴趣,使学科发展更规范、更完善,为社会培养更多更优秀的艺术设计人才。
关键词：艺术设计； 基础绘画；教学；作用
随着社会的进步，科技、观念的创新对于艺术设计专业人才的需求，艺术设计学科逐渐成为热门的学科,大多数综合性大学都增设了设计艺术专业。各大高校也增设一些艺术设计专业,如环境艺术设计、工业设计、动漫设计、服装设计等专业。在设计艺术专业大量扩展、规模空前扩大的格局中，如何保证教学的质量，如何培养具有较高审美意识和创新精神的设计艺术人才等问题值得深入探讨和研究。
如今的艺术设计类专业都很重视计算机技术的应用。计算机软件的不断更新，使人们的生活和感情、思想观念形态发生了不断的变化。目前很多的领域都离不开计算机的应用，艺术设计领域也受到了一定的影响。计算机辅助软件的兴起使设计的方案更高效，设计过程可视化，设计结构更加精准。在工业设计、建筑设计和动漫设计中，运用制图软件和3d建模软件及渲染软件，加速了工作的效率，使以前需要手工劳动完成的工作变为只需设计师挥一挥鼠标即可完成。计算机操作成为了科学和艺术之间的桥梁，为艺术设计提供了广阔的空间。那么，美术的绘画基础课，如素描、速写、水粉写生等这些基础的绘画还需要训练吗？最近几年经常有学生会提出这样的问题，目前计算机辅助艺术设计技术已发展的这么快，掌握各种软件至关重要，那么手绘训练有没有必要呢？然而现实情况是，很多艺术院校将基础绘画课时缩了又缩，在对待基础课教学的问题上，还存在着重设计轻绘画的误解与偏见，片面地强调设计能力的重要而忽视绘画基础课的教学，认为只要全面掌握计算机设计就可以替代绘画，有无绘画
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基础对艺术设计影响不大。所以对于美术基础课的教学，从学生到管理层都存着一些模糊认识。面对这种误区，正确认识绘画基础课教学在艺术设计中的存在的意义，是目前值得大家深入思考和探讨的课题。徐悲鸿曾经在在教学的改革中说过素描为一切造型艺术之基础，草草了事仍无功效，积稿千百纸，方能达到心手相应之用。基础课对于刚刚进入大学的青青学子来说，在观察能力、动手能力、审美能力和创造能力等方面相对来说比较薄弱。而且自身的艺术水平也普遍偏低，缺少自我表现和主动解决问题的能力，再加上多年来对艺术类考生大量扩招造成整体的生源质量水平下降等原因，新生的基本能力绝大多数几乎是零，大部分学校的设计专业在入学前也没有相应的测试，对考生的绘画基础和基本造型能力没有了解。而按照美术专业的课程要求来说，学生必须要有一个长期绘画训练的过程，艺术设计中基础绘画的训练，是培养学生形象化思考、设计分析、方案评价能力以及开拓创新思维能力的有效途径。手绘能力的提高来自于基础绘画中素描和速写能力的训练，所以这一环节在后面的整个创作过程中是很重要的，许多好的作品就是从最初模糊不定的构思然后通过手绘修改得来的，手绘稿的完成必须依赖于基础绘画课程中绘画技能的训练。如果轻视客观因素的存在，在基础课上大量采用计算机技术进行教学对学生成长和人才的培养都不利。
基础绘画课程是培养艺术设计人才的审美取向和创造力的重要、有效的途径。而把基础绘画课看成是单纯的一种技术训练，这种思想是片面的，它不但包含了的掌握和艺术修养的增强而且对创新精神的启迪和审美品位的提升都有一定的作用，是“艺术”与“技术”的全面训练过程。如果说“美”是抽象的，也是具体的话，说抽象，是因为没有一个固定衡量标准。是“美”是具体的，因为有一定规律可循，而这些规律就是我们基础绘画课程重要组成部分。教师们应当把写生的训练与对形式美的研究结合起来，比如黑白灰和点线面的处理上，使整个画面各个因素之间比例协调、画面均衡、主次虚实关系等都达到形式美的和谐。慢慢使学生具备对形式美的敏感性，培养如何判断形式美的能力。而艺术设计的美学法则，如多样与统一、节奏与韵律、对称与均衡、齐一与重复、对比与调和等美学法则，也正是基础绘画中所要研究的主要内容。两者是一种和谐的统一。
在基础绘画课程教学中,教师应当首先培养学生的观察能力,比如结构素描练习中的理性分析，表现出来看到和看不到的关系等。再次，需要培养学生的表现能力,除了表现传统光影与调子以外,还应当鼓励提倡学生独特的个性表现,不能用抽象与具象，像与不像来片面评判学生作品的好坏,应看重学生的真实情感的表露与独特视角,并激励他们能用语言来表达创作情感,注重引导与启发学生的审美意识和艺术表现的独立性。最后,是学生的创新能力的培养,从静物的自由组合练习到想象默写及意象创作。有了这好的教学方法和步骤的练习,我想培养出的学生才能更适合于不同的设计领域,才能培养出更多具有创新思维意识和创新能力的艺术设计师。现在的年轻人价值取向多样化,审美趣味多元化,这样的课程练习对于学设计的学生也许会更受欢迎些,毕竟“兴趣”是学习的第一原动力,是好的完成某件事的重要因素,提高学生的专业兴趣,也是艺术设计专业基础绘画教学中不可或缺环节。在教学中需要教师提高的方面是,不要把结果看的太重要,而是注重学生日常学习过程的评价,注重学生的学习体验的过程。在学习过程中给予评价，鼓励学生的创新意识,由于教师审美风格的不同,如果不和学生进行沟通,又没有很好的评价标准,片面性会打消学生的积极性。所以，提高课堂的学习气氛和提高学生的学习兴趣是我们教师首先要解决的问题,只有做好观察与沟通, 教学中给学生充分的自由，尊重学生的个性。根据个人的感受、爱好不同，选择的参考的体系不同，表现形式也就各具特色。这样学生就不会感觉到乏味与枯燥。
在设计课程教学中,学生要具备必要的绘画基础知识,才能正确表达各类事物的造型,而且在隐形中提高形象思维的能力、抽象思维的能力、抽象表现的能力、形态审美的能力等。学生的绘画训练是从基础素描开始的,随后再通过设计素描、设计方案以及设计效果图等课程的学习进行绘画的进一步训练。这些课程在培养学生从设计基础向设计专业过渡和衔接上起到重要的作用,是培养学生的设计意识及设计表达能力不可缺少的重要环节。在设计实践过程里,更离不开绘画了,如果一个从事设计的人不懂得绘画,就会寸步难行的。因为，其一，在设计前期,也就是在想象和构思阶段,绘画草图可以帮助我们启发灵感,其二，成熟的设计意念需要通过绘画具体表达给他人看。因此，可见基础绘画对于设计师的重要性。完成一件好的设计作品的过程中，学会深入生活，提炼艺术，挖掘情感，用真正的艺术美去感染人。基础绘画课的学习时间也有一定的限定性，即使利用电脑技术，也应该考虑时间上的次序性及阶段性课程的切入点，而不是盲目、轻率地放弃了解决基本能力的阶段。我们必须从设计教学的内容着手，使它符合学生发展的需要，符合课程的发展需要，更符合艺术设计事业的发展需要。
总之,我们只有正确地把握基础绘画和艺术设计的关系,正确的掌握其中的意义,运用正确科学人性化的评价方法去鼓励和培养学生的创新意识与创新能力,这样才能正确把握艺术设计基础绘画教学的客观原则,使艺术设计学发展更规范和完善,为国家培养更多更优秀的艺术设计人才。