立春以电影《立春》看声乐艺术叙事作用

[摘 要] 电影从无声走向有声是人类的一大进步，声音的融入让影片更加多彩，尤其是电影音乐，它在影片中的作用是不言而喻的，电影音乐的制作是围绕影片主题，因此它在人物刻画、情绪渲染、时代气息和地方色彩等方面具有其他艺术所不能取代的价值。本文以电影《立春》为例，对影片中的配乐进行分析，针对西方特色古典音乐具有渲染艺术气氛、刻画人物形象、反衬人物心理等作用进行阐述，探讨声乐艺术在影片中的叙事功能。
[关键词] 电影《立春》；艺术歌曲；歌剧；叙事作用
　电影音乐的发展历经百年，百年的磨炼让它具备了独特的艺术气息，随着功能与表现形式的多元化，电影音乐逐渐成为了电影综合艺术中一个重要的组成部分。音乐可以让剧情变得更加充实，它可以推动情节的发展，当影片演绎至某个时，电影音乐还能起到增强情绪的效果，音乐的融入使得画面被赋予了生命，画面在音乐的伴奏下更加灵动。表现形式的多元化造就了电影音乐的丰富多彩，而声乐在电影音乐中的艺术表现形式更为独特，电影音乐的创作完

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全是根据剧情需要制作的，因此电影的性质和特征就决定了声乐在电影音乐中的特性。声乐在电影中的表现形式主要有三种，即独唱、合唱和伴唱，它对电影的影响与电影音乐一致。本文以电影《立春》为例针对声乐艺术在电影中的作用进行探讨，加深大家对声乐艺术的了解，电影《立春》是一部以音乐为题材的影片，细腻的镜头语言剖析了人物内心，独特的拍摄视角为我们阐述了声乐在电影中的应用。影片中的声乐艺术完全贴合了影片主题，在主人公追求艺术的同时也突出她面临的尴尬处境，声乐细微的传达让我们看到了她对身份表征的无可奈何，声乐艺术的熏陶为影片增添了一丝高质典雅的艺术气息。

一、电影《立春》简介

《立春》是著名导演顾长卫的第二部作品，与《孔雀》一样这是一部描述理想与现实碰撞的影片。《立春》是以北方一个闭塞的小城为拍摄背景，故事描述了在20世纪末期几个对艺术有执著追求的“边缘人”的生活，感人的情节、深刻的思想引发了人们的自省。影片的主人公是由蒋雯丽扮演的一个乡村声乐教师，尽管她相貌不出众但天生一副好嗓子，对歌剧尤其着迷，在一个只对吃穿感兴趣的闭塞小镇，人们对于她的歌声并不感冒，但这并没有熄灭她追求梦想的火焰，对艺术的热爱让她拥有一个常人不敢奢望的梦想，她希望成为一名歌唱家，站在歌剧舞台上让世界都能听到她的声音。满脸的色斑、长满疙瘩的皮肤、大龅牙、罗圈腿，丑陋的形象与理想形成了极大的反差，丰满的理想与骨感的现实发生了巨大碰撞，鲜明的对比似乎在昭示着她坎坷的命运，在现实中她的理想只落得个悲惨的下场，深刻的寓意引发了我们的深思。

二、影视中的声乐艺术

声乐是一门综合性较强的艺术，它融合了生理学、音响学、心理学、物理学和哲学等多方面的元素，声乐是一种利用人声演唱的艺术表演，因此需要一定的演唱技巧。歌声可以传递情感，反映一个人的精神状态和思想活动，声乐作为依靠人声演唱的一门艺术，演唱者本身是声乐演唱的基础，通过训练声乐演唱水平可以得到提升，系统的训练可以让演唱者将情感完整地释放出来。声乐不仅对演唱者的演唱技巧有较高要求，对声音本身也具有一定要求，首先声音本身应具备艺术美，其次在演唱技巧的协助下将声乐艺术的含义完全表达出来。大多数声乐练习者在练习过程中只注重气息的调整和发声的准确，从而忽略了艺术的审美需求及艺术表现力，因此针对声乐的表现力和审美理解，我们应该重新选择切入角度增强声乐的艺术效果，通过声音的变化释放情感，声乐的最终目的是让听众与演唱者产生情感共鸣。
情感交流是艺术的最终目的，它代表着观众对于演唱者的认可，只有思想接近或者一致时，在艺术情感上才能达到共鸣，演唱者和观众之间才能相互理解。由此可见情感的共鸣程度决定了声乐艺术表现力的强弱程度，而情感的共鸣就在于演唱者对声音和情感的把握尺度。我国有一句成语对情感交流程度的描述形容得非常贴切，即“对牛弹琴”，“对牛弹琴”是指思想情感完全不在同一个层次，因此不会出现情感交流，声乐艺术的表现力就无法展现出来。用声乐释放情感必须要全身心投入，然后通过声音的调节来表现演唱者的情感，高难度情感的释放则需要通过演唱技巧的协助，由此可见声乐表演要求演唱者能够熟练地运用演唱技巧。在影视中视觉和听觉是一个有机整体，听觉即音响，它包含了音乐、语言和效果这三个方面的要素，从艺术表现形式上来分析，这四者间有着千丝万缕的联系。声乐在不同的影视主题下有不同的表现形式，但任何一种表现形式都能突出人物情感。

三、声乐艺术的叙事作用

(一)声乐艺术渲染气氛

在电影音乐中，音乐与画面基本上是同步的，这是电影中常见的表现手法，通常电影音乐的出现是为了丰富画面内容，因此音乐中的情感需和画面保持一致的节奏，以达到增强画面表现力的效果。《献身艺术，献身爱情》这首插曲来源于歌剧《托斯卡》，主人公托斯卡在歌剧中经常咏叹的一个曲调，咏叹调的作曲家是意大利的普契尼。歌剧中的托斯卡有着悲惨的命运，尽管她是一位歌剧女演员，有着自己的事业和爱情，最终却选择了自尽来结束她这短暂的一生。咏叹调就像是她对生命的感受，“生来为了艺术与爱情，我从来就没有伤害过别人！我总在暗地里帮助那苦难和穷困的人们。信仰，我无比虔诚，我常向仁慈的上帝祈祷披露我的心。我信仰无比虔诚，鲜花不断献神灵。但在这悲痛时刻，为何，为何，上帝啊，为何你对我一点儿不怜悯？”压抑的曲调体现了托斯卡对不公命运的埋怨，重复和连音表达了托斯卡对上帝愤怒不满的情绪。咏叹调第一次出现在《立春》中时是周瑜要求王彩玲教他唱歌，在学校的琴房中王彩玲为他演唱这首咏叹调。在演唱中王彩玲全身心地投入，周边的事物对她来说不复存在，她将自己对命运的愤懑融入歌声中，在歌声中她沉醉，她忘却了现实中的一切，因为歌声她的生命变得灵动而有活力。咏叹调第二次出现在影片中是王彩玲为了追寻自己的梦想而报考歌剧院，剧院领导无情的拒绝使得王彩玲无比失落，在绝望和无助中她唱出她的脆弱，王彩玲的形象因为咏叹调变得更加丰满。

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