本站原创
摘 要：中国戏曲的发展是非常久远的，戏曲舞台灯光的作用和艺术发展显示不同特点，其中戏曲舞台灯光的象征主义、表现主义、立体主义、构成主义乃至于幻影艺术和拼贴艺术，林林总总，使得戏曲舞台艺术风格迥异、流派纷呈、艺术审美角度的差别、解读故事的方法和推进剧情手段的距离都显得仁者见仁智者见智。本文将对戏曲舞台灯光的镜像与立体讨论。
关键词：戏曲舞台；灯光；镜像；立体
1005-5312（2012）35-0040-01
中国戏曲的发展已经源远流长了，然而戏曲舞台的灯光历史却是很短暂的。但是戏
就舞台美学而言，戏曲舞台灯光的象征主义、表现主义、立体主义、构成主义乃至于幻影艺术和拼贴艺术，林林总总，使得戏曲舞台艺术风格迥异、流派纷呈、艺术审美角度的差别、解读故事的方法和推进剧情手段的距离都显得仁者见仁智者见智。
一次茶余饭后，有人问我为什么戏曲舞台灯光的效果和艺术构思没有春节联欢晚会、奥运会等一系列的国家大型活动的那种震撼，当时我没有回答，我身边的同事说人家设备好。
今天就戏曲舞台灯光的镜像与立体与大家一起探讨。
戏曲舞台灯光的镜像。个人认为，如果没有剧情需要的强烈对比，我们首先要保证舞台整体画面，而不是在一种朦胧的、写意的、旷古悠远的、萧杀凝重的舞台画面利用现代科技的电脑灯照亮演员的脸或者特殊表演的身段，一种说法首先要表现演员的表演，殊不知这样打破整体画面的做法一如一幅雅致的水墨画上突然出现一只鲜艳的红蜻蜓，不但别扭而且糟蹋了整体舞台灯光艺术效果，也给观众一种极不舒服的视觉。更有甚者，演员在舞台疾步奔走的时候，追光一直跟着，但是追光的速度和演员的表现速度很难统
看过一个戏的灯光，个人认为是拼贴艺术的杰作，抽象给观众想象力，艺术给演员的表演创造更大的空间，拼贴的几何线条、淡雅色调和演员的服装道具、剧情的跌宕起伏形成艺术的对答和呼应。但是大部分评委不叫好。
艺术是艺术家本身的事情。比如抽象派诗歌很难造成大众的共鸣。而我们也不能不承认，一些评委对于现代艺术的接受程度、认知程度和鉴赏能力有限。更何况戏曲是综合的艺术，某个评委可能是唱腔的专家灯光的外行。
电脑灯，是戏曲舞台的新宠儿，一幅战争场面的灯光布景中，天幕的一组电脑灯逆光光柱送出一组人物的剪影，那种特殊的剪影效果和舞台渲染的效果，的确成了颇具感染力的镜像效果。还有本人在《李斯》一剧中，在李斯大段道白推上的时候，突然所有舞台灯骤暗，用一束电脑灯的光柱定格，将剧情推向最。
其实，镜像不是没有立体的表现，反之立体涵盖镜像的生成。
立体，是灯光师艺术能力的体现，更是灯光师处理灯光和布景融合互补的天资体现。
现代戏曲的布景的立体，应该说有了一定程度的发展，也有了一定水准的呈现。那么灯光师的首要解决的是让布景的立体得以拓宽，在写实与虚幻中，要尊重舞台和剧情的需要，而不是想当然的借题发挥、画蛇添足、违背艺术原则、违背剧本彰显的主题。
《李斯》一剧中。秦始皇带领一般人站在天幕高台巡视，舞台的热闹的翻打场面。如果因为天幕高台的演员感光能力不好，翻打场面的处于光源的集中位置，不动脑筋的简单操作，会造成主次不分、文过饰非，完全违背剧情的需要和剧本的要求。我用天幕的强光做剪影效果，然后用电脑灯排照天幕高台演员，翻打场面光源开一半，同时用橙黄作为主色调，这样翻打场景的橙黄和天幕高台演员的淡蓝构成一种立体感，也体现了人物性格以及剧本所做的伏笔。
立体，是要考虑整体的舞台镜像。而不是简单将舞台划成几个零碎的表演区，想当然的用剪刀剪成不伦不类的艺术糟粕。
关键词：戏曲舞台；灯光；镜像；立体
1005-5312（2012）35-0040-01
中国戏曲的发展已经源远流长了，然而戏曲舞台的灯光历史却是很短暂的。但是戏
摘自：本科毕业论文致谢词www.udooo.com
曲舞台灯光的作用和艺术发展的速度是让人们惊叹的。就舞台美学而言，戏曲舞台灯光的象征主义、表现主义、立体主义、构成主义乃至于幻影艺术和拼贴艺术，林林总总，使得戏曲舞台艺术风格迥异、流派纷呈、艺术审美角度的差别、解读故事的方法和推进剧情手段的距离都显得仁者见仁智者见智。
一次茶余饭后，有人问我为什么戏曲舞台灯光的效果和艺术构思没有春节联欢晚会、奥运会等一系列的国家大型活动的那种震撼，当时我没有回答，我身边的同事说人家设备好。
今天就戏曲舞台灯光的镜像与立体与大家一起探讨。
戏曲舞台灯光的镜像。个人认为，如果没有剧情需要的强烈对比，我们首先要保证舞台整体画面，而不是在一种朦胧的、写意的、旷古悠远的、萧杀凝重的舞台画面利用现代科技的电脑灯照亮演员的脸或者特殊表演的身段，一种说法首先要表现演员的表演，殊不知这样打破整体画面的做法一如一幅雅致的水墨画上突然出现一只鲜艳的红蜻蜓，不但别扭而且糟蹋了整体舞台灯光艺术效果，也给观众一种极不舒服的视觉。更有甚者，演员在舞台疾步奔走的时候，追光一直跟着，但是追光的速度和演员的表现速度很难统
一、像两个醉鬼你追我赶，又像合唱团突然来了一个跑调歌者。
镜像，首先是静态中画面的完整性，它是表现主义和构成主义的先决要素，同时是象征主义和立体主义第一平台，更是幻影艺术和拼贴艺术的基石。看过一个戏的灯光，个人认为是拼贴艺术的杰作，抽象给观众想象力，艺术给演员的表演创造更大的空间，拼贴的几何线条、淡雅色调和演员的服装道具、剧情的跌宕起伏形成艺术的对答和呼应。但是大部分评委不叫好。
艺术是艺术家本身的事情。比如抽象派诗歌很难造成大众的共鸣。而我们也不能不承认，一些评委对于现代艺术的接受程度、认知程度和鉴赏能力有限。更何况戏曲是综合的艺术，某个评委可能是唱腔的专家灯光的外行。
电脑灯，是戏曲舞台的新宠儿，一幅战争场面的灯光布景中，天幕的一组电脑灯逆光光柱送出一组人物的剪影，那种特殊的剪影效果和舞台渲染的效果，的确成了颇具感染力的镜像效果。还有本人在《李斯》一剧中，在李斯大段道白推上的时候，突然所有舞台灯骤暗，用一束电脑灯的光柱定格，将剧情推向最。
其实，镜像不是没有立体的表现，反之立体涵盖镜像的生成。
立体，是灯光师艺术能力的体现，更是灯光师处理灯光和布景融合互补的天资体现。
现代戏曲的布景的立体，应该说有了一定程度的发展，也有了一定水准的呈现。那么灯光师的首要解决的是让布景的立体得以拓宽，在写实与虚幻中，要尊重舞台和剧情的需要，而不是想当然的借题发挥、画蛇添足、违背艺术原则、违背剧本彰显的主题。
《李斯》一剧中。秦始皇带领一般人站在天幕高台巡视，舞台的热闹的翻打场面。如果因为天幕高台的演员感光能力不好，翻打场面的处于光源的集中位置，不动脑筋的简单操作，会造成主次不分、文过饰非，完全违背剧情的需要和剧本的要求。我用天幕的强光做剪影效果，然后用电脑灯排照天幕高台演员，翻打场面光源开一半，同时用橙黄作为主色调，这样翻打场景的橙黄和天幕高台演员的淡蓝构成一种立体感，也体现了人物性格以及剧本所做的伏笔。
立体，是要考虑整体的舞台镜像。而不是简单将舞台划成几个零碎的表演区，想当然的用剪刀剪成不伦不类的艺术糟粕。